宠物美容绘图侧身,宠物美容画图步骤比例解释

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于宠物美容绘图侧身的问题，于是小编就整理了2个相关介绍宠物美容绘图侧身的解答，让我们一起看看吧。

1. 亨利摩尔雕塑作品分析？
2. 李白行吟图赏析？

亨利摩尔雕塑作品分析？

亨利·摩尔(Henry Moore, 1898-1986)出生于英国约克郡，父亲是一名煤矿工人。他以半抽象的、灵感受有机形启发的不朽雕塑而闻名，同时也是一位优秀的绘图师，在纸上创作了许多图形作品。摩尔的作品再现了自然环境的起伏。它们通常是人形的抽象，通常以斜倚的人物或母亲和孩子。

摩尔的父亲下定决心，不让他的儿子们跟着他进入矿井，确保他们受到良好的教育。

摩尔就读于当地的文法学校，在那里他开始用粘土做模型，用木头雕刻。在主日学校学习米开朗基罗(1475-1564)之后，他在11岁时宣布决定成为一名雕塑家。然而，摩尔的父母认为雕塑是体力劳动，职业前景渺茫，因此反对他的雄心壮志，于是他开始了自己的职业教育生涯。在第一次世界大战期间的1916年，他自愿参军，但不到一年就在一次毒气袭击中受伤。在接下来的战争岁月里，他一直担任体育训练教练。

1918年，他进入利兹艺术学院学习雕塑。在那里他遇到了芭芭拉·赫普沃斯(1903-75)，她深深影响了他。1921年，摩尔获得奖学金，继续在伦敦***艺术学院学习。在伦敦期间，他经常去大英博物馆研究民俗收藏。1924年，他在意大利和游历了6个月，在那里他迷上了乔托·迪·邦多内(约1270-1337)、马萨乔(1401 -28)和米开朗基罗的作品。他在巴黎上艺术课，并研究了卢浮宫和特罗卡代罗民俗博物馆。在那里他看到阿兹特克“恰克-莫尔”（Chacmool）雕塑描绘了一个侧卧像。

李白行吟图赏析？

说这幅画是“有意味的符号”，并不是为了迎合西方人发明的语汇，而是它确实超出了简笔人物画的藩篱，以高度概括的两条墨线，就完成了人物造型的建构、人物精神的传递，使形和神在一个整体中完全融合，不可分割。

遂使人物，或者说画中的李白显得神***飞动，洒脱自如，不免让人有贺知章之叹：“子，谪仙人也!”

《太白行吟图》是南宋画家梁楷所创作的一幅纸本水墨画，现藏于日本东京国立博物馆。

该图描绘了李白的形象，作者梁楷在画面上没有任何背景，只用寥寥数笔画出李白飘飘欲仙，冉冉欲举的形象。他不同于屈原行吟式的忧愤，也不同于杜甫行吟式的深沉，而是浪漫欹侧，嬉笑怒斥的“诗仙”。

此画中的主人翁为诗人李白的形象，侧身仰面于苍天，诗情寄满胸怀，独自纵思运句，即谓“月下独酌”。

作者在《太白行吟图》中寥寥数笔就把“诗仙”那种纵酒飘逸的风度神韵，勾画得惟妙惟肖。作者不拘泥于琐碎细节，而是突出诗人的性格特征，描摹反映诗人的精神状态和思想情绪的瞬问动作，并对这些状态和动作加以概略的捕绘，一个鲜明的李白就呈现于人们眼前了。

作者在《太白行吟图》中寥寥数笔就把“诗仙”那种纵酒飘逸的风度神韵，勾画得惟妙惟肖。作者不拘泥于琐碎细节，而是突出诗人的性格特征，描摹反映诗人的精神状态和思想情绪的瞬问动作，并对这些状态和动作加以概略的捕绘，一个鲜明的李白就呈现于人们眼前了。

其实，这幅《太白行吟图》正是作者通过对李白的刻画来抒发自己的情感的杰作，作者梁楷和李白一样，也“嗜酒自乐”，行为狂放，不拘礼法，被世人称为“梁疯子”、他少时所生活的南宋偏安一隅，不单单是作者一个人，全天下人都为南宋***这种妥协退让的政策而感到气愤，但却无能为力，作者只能以这种方式，借李向的形象来抒发胸臆，借笔墨绢素来发泄积郁。

技法

该图中作者用笔的特点是泼辣简括，突出诗人的性格，在笔墨点染中显出作者把握作品的基调和人物的性格，这是作者的卓绝才能。梁楷在画诗人身躯时用笔粗放遒劲，来突出李白的狂放，但又不轻浮；又用轻盈流畅的笔力画诗人的头部，诗人昂首嬉笑吟行，是傲岸而不骄横。虽然作者逸笔草草，却言简意赅，以简代密，以一当十，毫无雕琢造作之气。

从《太白行吟图》的绘图构思能够发现，梁楷并未拘泥于形象的细枝末节，反而通过一气呵成、行云流水般的笔墨诊释了李白的诗人性格特征。而这样的性格特征与梁楷自身的形象也颇为贴合。画作对李白形象的概略描绘，仅以简单的笔法勾勒诗人在瞬息之间的动作与神态，更加突出了减笔画风的艺术精髓，逸笔草草，毫无雕琢造作之气，言简意赅地突出了人物神韵的艺术表达，留给观者更多的想象空间。

到此，以上就是小编对于宠物美容绘图侧身的问题就介绍到这了，希望介绍关于宠物美容绘图侧身的2点解答对大家有用。

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